Il Salmo 150 ha solo sei versetti e conclude l’intero libro dei Salmi.

Nei versetti centrali, il salmista elenca una lunga serie di strumenti: tromba, salterio, arpa, tamburello, strumenti a corda, organo e diversi tipi di cembali. Persino la danza compare nell’invito alla lode.

Il versetto 6, che è ben noto, dice:

“Ogni essere che respira lodi il Signore.”

L’invito è ora esteso a tutto ciò che respira, e non è più necessario alcuno strumento musicale.

La parola ebraica usata nel versetto è neshamá , presente anche in Genesi 2:7, quando Dio infonde “il soffio vitale” nelle narici dell’uomo.

L’espressione kol haneshamá tehalel Yah rimane presente nella liturgia ebraica.

Questo invito assume un significato interessante se pensiamo al canto collettivo, perché non tutti sanno suonare uno strumento e non tutti ritengono di avere una voce bella o intonata, ma respirare è qualcosa che tutti coloro che sono riuniti fanno naturalmente.

Come la musica influenza la respirazione e il cuore

Il canto dipende direttamente dalla respirazione.

La melodia determina quando inspirare, per quanto tempo trattenere il respiro e quando espirare di nuovo.

Pertanto, durante un brano musicale, la respirazione tende ad essere più lenta e coordinata rispetto a una situazione normale.

Questo cambiamento si può osservare anche nella frequenza cardiaca.

Il nostro cuore non mantiene esattamente lo stesso intervallo tra un battito e l’altro: la frequenza tende ad aumentare durante l’inspirazione e a diminuire durante l’espirazione.

Quando la respirazione diventa lenta e regolare, questa variazione diventa più evidente.

Nel 2013, i ricercatori dell’Università di Göteborg, in Svezia, hanno applicato dei sensori cardiaci a dei diciottenni e hanno proposto tre attività di gruppo:

• Innanzitutto, i partecipanti dovevano emettere un suono prolungato, respirando liberamente.
• Poi, cantavano un inno, seguendo le pause naturali della melodia.
• Infine, recitavano un mantra composto da frasi lunghe, prendendo circa un respiro ogni dieci secondi.

Quando ciascun partecipante respirava liberamente, anche i loro schemi di frequenza cardiaca variavano individualmente.

Tuttavia, nelle attività in cui la musica dettava il ritmo respiratorio, gli schemi iniziavano a mostrare oscillazioni simili.

Durante il mantra, i ricercatori hanno osservato oscillazioni regolari di 0,1 Hz tra i partecipanti.

Ciò che sincronizzava i corpi non era il talento dei cantanti, bensì la melodia che imponeva a tutti lo stesso ritmo respiratorio.

L’inno scelto per l’esperimento era ” Härlig är jorden “, un canto di pellegrinaggio scritto dal danese Bernhard Severin Ingemann nel 1850 su una melodia popolare slesiana.

Cosa succede al corpo quando si canta in gruppo?

Due anni dopo, i ricercatori affiliati all’Università di Oxford hanno studiato un altro aspetto del canto collettivo: la formazione di legami all’interno di un gruppo.

Eiluned Pearce, Jacques Launay e Robin Dunbar hanno seguito sette corsi di formazione per adulti per sette mesi.

Quattro erano di canto, due di artigianato e uno di scrittura creativa.

Gli incontri si svolgevano settimanalmente, per due ore, e i partecipanti rispondevano a questionari sul grado di vicinanza percepito con i compagni di corso.

Al termine del periodo, tutte le classi hanno mostrato livelli di vicinanza simili. Ciò che ha attirato l’attenzione dei ricercatori è stata la velocità con cui questo è avvenuto.

Tra i partecipanti alle lezioni di canto, il senso di vicinanza è aumentato rapidamente fin dall’inizio.

Nelle altre attività, questo legame si è sviluppato più gradualmente.

I ricercatori hanno definito questo fenomeno “effetto rompighiaccio” in un articolo pubblicato su Royal Society Open Science.

Una possibile spiegazione risiede nella natura stessa dell’attività. Una conversazione, in genere, coinvolge solo poche persone alla volta.

La musica, d’altro canto, permette a decine di persone di partecipare simultaneamente alla stessa esperienza.

E non stiamo parlando di cantanti professionisti: i partecipanti allo studio erano persone comuni che stavano imparando a cantare.

Salmo 150: “Tutto ciò che respira”

I due studi esaminano diversi aspetti del canto di gruppo.

Uno mostra come la struttura di una canzone possa organizzare la respirazione e influenzare il ritmo cardiaco del cantante.

L’altro mostra come cantare in gruppo possa accelerare il senso di vicinanza tra persone che si stanno ancora conoscendo.

Nessuno di questi effetti richiede una voce perfetta.

Forse questo aiuterà a vedere sotto una luce diversa l’invito rivolto dalla Prima Presidenza nella prefazione all’innario:

“Incoraggiamo tutti i membri, che abbiano o meno inclinazioni musicali, a unirsi a noi ne canto degli inni.”

In una comunità, il canto non è un’esibizione riservata ai più dotati musicalmente.

È un’attività a cui tutti possono partecipare.

Anche chi canta a bassa voce, sbaglia una nota o non ha una voce ben allenata può comunque prendere parte a quel momento collettivo.

Questa preoccupazione emerge anche nel nuovo innario pubblicato a partire dal 2024.

Tra gli obiettivi del progetto vi è quello di offrire canti che possano essere intonati dai membri della Chiesa di diverse culture, lingue e circostanze, sia a casa che durante le riunioni di chiesa.

C’è qualcosa di particolarmente bello nel modo in cui termina il libro dei Salmi.

Dopo tanti capitoli che parlano di paura, sofferenza, pentimento, supplica e speranza, gli ultimi cinque salmi, dal 146 al 150, sono caratterizzati dalla lode e dalla ripetizione dell'”alleluia”.

Nell’ultimo compaiono trombe, arpe, tamburelli, archi e piatti, ma la chiamata finale non è rivolta ai musicisti, bensì a coloro che hanno respiro.

Fonte: maisfe.org